贾又福画语录

　　北京大学中国当代艺术经典大家入史研究与传承工程

　　王恪松 贾云娣 孙玉霞 轩玉荣 孙莉 编 荣宝斋出版社

　　◎且看当代李家山（之十二）

　　我讲可染老师画“牧牛图”一类作品，可以独立成为一个系列，而且前无古人，前人不可欺之，来者不可追之，乃是因为可染老师长期潜心研究，反复艰苦实践，以极其清净澄澈之情怀，将自己置身于一个相对封闭的艺术领域、千锤百炼。把“牧牛图”一类同一题材作品，牢牢抓紧，目不旁视，决不朝三暮四、得陇望蜀、贪图花样翻新。而是用“十年磨一剑”的耐力，锤炼到炉火纯青，语惊四座，虽点墨片纸皆为世人所宝之。对这一类作品，一般论者多言及情态、意境之妙，对先生特有的审美形式、笔墨运用多有不解处。可染老师笔下的“牧牛图”，固然情真意切，境界臻妙，但构成其独特的、高层次的审美三大闪光点的相互辉映、和谐，则很少道及。

秋光 52cm×66.5cm 1985年

野渡无人舟自横 51cm×68cm 1986年

　　试看其一，沉着、苍厚、丰润的羊毫淡墨大笔触，构成寓微于放的大片灰色墨块，极富于程序性的配合(画牛的头部，身躯用笔的先、后，笔触的宽窄、厚度、干湿等，成为至关重要的审美体验过程)。其二，写牧童和牛角，则以勿可稍减的、涩而韧的疏朗焦墨线条肯定下来，给人以京戏中“流行婉转，字正腔圆”的审美享受，构成整幅画面节奏的高潮。而焦墨线与灰墨块相映对比，恰如乐章的变奏，波澜起伏，众美溢之。其三，以穿插用笔、顺逆交错的线和铮铮有声、紧锣密鼓般的点子，写就茂树浓荫， 浑然一片，飒然而动，风采而神。这大面积的铺陈，构成衬托牧童和牛的墨华锦帐，又如一部交响乐中，变奏后的和声，余音袅袅。简言之，中国画的笔墨形态、意态、 情态、式态在“牧牛图”中，在点、线、面上，得以创造性运筹、生发，又如此和谐、天衣无缝，恰到妙处，我还未曾见过。这不能不说是可染老师的高明所在吧。

清净世界 49.5cm×70cm 1986年

​雪晴 21cm×29cm 1985年