贾又福画语录

　　北京大学中国当代艺术经典大家入史研究与传承工程

　　王恪松 贾云娣 孙玉霞 轩玉荣 孙莉 编 荣宝斋出版社

　　◎写生教学与实践（之二）

　　改革开放以来，眼界大开，张扬个性意识和自我价值观念，成为人们的普遍追求。我们这些做老师的，不满足总是沿用先师的眼睛及其一套完美的审美形式进行写生教学，然而，苦于自己写生的路没有走好，怎么去严格要求学生呢？严格不起来，出现了教学松散、思想混乱的局面——这就是历史事实，其中有经验也有教训。像我这样的同龄人，只能靠在漫长的创作摸索中找自己、找个性、找特殊，何其苦也。于是，在20世纪90年代后，当我对艺术比较清醒的时候，常常反问自己，为什么不让学生在读大学期间就基本把握“写生”这一写得生命的关要呢！

我的家  68cm×44cm  1977年

　　释文：我生在这土房子里，记得最清楚的，每年夏天父母总是求老天爷给庄稼下雨。但真的下雨了，母亲害怕起来 ，又祈求老天保佑房子别塌掉，父亲则咒骂屋顶上那些野草，因为草是导致屋漏的大害。不华堂上忆童年生活，又福

戴月图  68cm×48cm  1974年

　　我负责山水画教学的几年中，清楚地看到本科生没有过写生关，到研究生再重新训练写生。普遍的情形是不愿简单模仿老师的办法，但又不得其门而人，松散的、大撒把式的轻松活泼，美其名曰“灵动”的写生，已经跟不上时代。我一次又一次地认真想过，假如教给学生一开始到大自然中就带着自己的脑袋、自己的一颗赤诚之心， 运用自己的智慧，学会个性化地表现自己与大自然的共鸣，寄托自己特有的情怀，不是更好吗？学生上学时下去写生多给自己全方位的锻炼，多吃些苦头，总比毕业后很长时间摸摸索索地东寻西找个性、风格、语言要直截了当，很多问题在实践中得到初步解决。学生大学期间学会了个性化的对景写生，上好了传统课，难道还发愁学不到创作吗？当然创作的提高还有另外的功夫。通过几届研究生班试点，更明确了山水写生课的主导思想：在大自然中对景写生，不惜花费两天甚至三天的慢功，息心凝神，调动自身全部感情、智慧、技能，以求最大限度地深入、具体地认识和表现对象与画者自身的和谐关系，并注重个性化的艺术处理。这样完成的一幅写生作品，它源于自然、高于自然，既不同于老师，也不同于老师的老师，更不同于古人。

鸡飞狗跳合家欢  50cm×35cm  1978年

初到太行  20cm×14cm  1978年